LONDRA, 10 IANUARIE 2016
de ALEXANDER FURY
Provocarea cu care se confruntă Sarah Burton în fiecare sezon de îmbrăcăminte pentru bărbați este considerabilă, dar poate fi rezumată concis: Cum să lucrezi în limitele McQueen de croitorie, fără a ajunge pe partea înfundată a gardului? Fondatorul etichetei a făcut ucenic la una dintre cele mai amidon și tradiționale case de pe „The Row”, Anderson & Sheppard, făcând costume pentru Prințul de Wales. Dar el a folosit această tradiție pentru a contracara sistemul – mai vizibil pentru femei, desigur, pentru care un costum pentru bărbați croit impecabil poate arăta ascuțit și puțin subversiv, mai degrabă decât liniștit.
Pentru Burton, unele sezoane au mai mult succes decât altele. Ca toamna asta. Designerul a început, a spus ea, în muzeul din Londra dedicat lui Sir John Soane. Acest lucru a aprins interesul pentru colectare, în special pentru Charles Darwin și călătoriile sale pentru a acumula specimene. „Talismane”, le-a numit Burton. „Colectarea, călătoria. Obsesie." Obsesia este un cuvânt grozav pentru hainele McQueen – iar această colecție a fost obsedată de talismane McQueen. Exemplarele pe care Burton a aterizat erau fluturi și molii, exemple dintre care au fost țesute chiar în țesătura croiului ei – jacquard-uri așezate ca ansamblul visurilor unui lepidopterist sau brodate în roi pe paltoane și blazere.
Moliile sunt, desigur, un talisman McQueen - versiuni live au apărut în două dintre emisiunile sale, asemănarea lor în multe altele. Ele au fost cea mai evidentă manifestare a unui număr de referințe clasice McQueen aici astăzi, culese din colecții pentru el și ea deopotrivă. Pentru toamnă, bărbații McQueen de la Burton aveau propria lor frumusețe sălbatică contemporană, cu fețele lor punk, străpunse, obrajii aparent înțepați în ace de siguranță care driblau lanțuri filigranate. „N-aș îndrăzni niciodată să-i spun „stradă””, a refuzat Burton. „Dar am vrut să se simtă relevant pentru acum.” Colecția a făcut-o, chiar și atunci când a călcat cu îndrăzneală degetele lui Lee McQueen, în jachete de husar cu broaște și lână roșie barathea derulată cu jet, couture și Victoriana îmbinându-se. Erau haine atipice pentru bărbați, dar tipice McQueen. Referințele la îmbrăcămintea bărbătească au fost croitoria britanică arhetipală – rochie de ofițer, paltoane voluminoase, costume la două piept tăiate încordat. Atingurile feminizante erau subtile – panglici de paltoane cu tiv din catifea sau ca dungi de smoking care treceau pe lângă tiv, broderii de jet și diamante și toți fluturii ăia. Dar au avut impact.
„Am vrut să scot umplutura din ea”, a spus Burton. Ea se referea în special la croiala mai moale – jachete și paltoane de mătase bazate pe picturi în ulei cu folii, de exemplu, sau suprapunerea de șifon pe lână. Dar ar fi putut să vorbească despre colecția în general, în care cămășile cu gulerul aripii erau pline de amidon, dar veneau fără cravate și pantaloni, strânse peste pantofii cu toc.
Burton ar fi putut vorbi și despre atitudinea ei de mănușă față de moștenirea lui Lee McQueen – o moștenire care a fost văzută de peste un milion de oameni, pe două continente, în acea retrospectivă „Savage Beauty”. Era specific pentru îmbrăcămintea pentru femei, dar până acum a existat o mahmureală în spectacolele ei de îmbrăcăminte pentru bărbați, care uneori s-au simțit ca piese de muzeu, serioase și reverențiale; și alteori, cum ar fi magazinul de cadouri al unui muzeu, plin de spin-off-uri asemănătoare, concepute exclusiv pentru a face bani.
Subtil deferențială mai degrabă decât în mod deschis referențială, râvnită mai degrabă decât comercială, această colecție McQueen a mers pe o altă cale – și anume pe a sa. Faptul că Burton este capabilă să facă acest lucru fără a abandona semnele distinctive și moștenirea casei este un semn al încrederii ei crescânde, evident – în cele din urmă – atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Acesta a fost la fel de puternic ca orice spectacol pe care l-a prezentat la Paris. Moliile McQueen au rezumat totul: au avut originea în memento mori, picturi renascentiste pline de semnificații ascunse care acționează ca amintiri ale propriei noastre mortalități. Acolo, moliile și fluturii simbolizează sufletul. Este potrivit că au proliferat aici, pentru că sufletul a fost ceva ce această colecție McQueen avea în pică.