De Miles Socha
Are sens să arăți colecțiile pentru bărbați și femei pe aceeași pistă? Un număr tot mai mare de designeri de aici, la Milano, spun „da”, inclusiv Miuccia Prada, care și-a explicat motivația astfel: „Când lucrez la colecțiile pentru bărbați, sunt întotdeauna interesat și îmi place foarte mult să investighez diferitele moduri la care bărbații și femeile reacționează. aceeași idee cu libertate totală.”
Așa că poate că toate vorbăria și mânuirile despre spectacolele de pe podium care se transformă în consumator sunt un șiretlic. Să auzim pentru coed!
Prada a făcut cu siguranță un caz puternic cu acest spectacol excepțional, una dintre cele mai bune ieșiri de îmbrăcăminte pentru bărbați din ultimii ani. În sfârșit, o modă de vârf și o colecție care nu numai că a fost diversă, ci a provocat gândirea și captivantă, cu remorcherul său puternic emoțional.
Cine erau acești bărbați și femei cu aspect mândru în pălăriile lor de marinari, paltoanele frumos croite și costumele asemănătoare uniformelor, gulerele și gluga desprinse, înclinate și atârnate? La ce fel de furtuni, sau calvaruri, au rezistat?
În culise, Prada a spus că a reflectat asupra unei arii ample a istoriei: nu triumfurile culturale, ci „perioadele rele și dificile” care necesită eroism și pasiune pentru a le depăși. Ea s-a gândit și la „ce se întâmplă acum”, făcând aluzie la războaiele, violența și răsturnările care distrug sau strămută milioane de oameni. Spectacolul ei, a spus ea, a fost produsul „amestecând, într-un mod contemporan, toate acele impresii și găsirea unei modalități de a o face acum”.
Ea a colaborat la imprimeuri cu Christophe Chemin, un artist francez puțin cunoscut ale cărui desene alegorice - împroșcate pe cămăși de tabără din anii cincizeci pentru el, haine romantice pentru ea - istoria întrebărilor și remixurilor. De exemplu, unul cu creion albastru, intitulat „The Important One”, se gândește la faimă, încorporând Hercules, Sigmund Freud ținând un băț, Nina Simone în mănuși de box și Che Guevara ținând un Oscar.
Aceste imagini dens stratificate au avut ecou în multitudinea de noi forme, combinații și detalii care s-au înscris printr-un set de plăci aglomerate din lemn construit pentru a evoca un teatru sau o piață publică. Bărbații purtau mai multe variante de îmbrăcăminte navală, de la jachete mici, strânse în talie, până la pelerine dramatice și paltoane frumoase de ofițer. Gulerele și gluga volante - din țesături de cămăși, piele rigidă sau denim căptușit cu shearling - arată ca versiunea din 2016 a modelelor de blană de odinioară de la Prada.
Pe măsură ce spectacolul a progresat, hainele au acumulat împodobiri folclorice și atingeri casnice, cum ar fi petice tricotate manual sau din shearling. În cea mai mare parte, Prada a folosit materiale robuste și simple: piele pentru cămăși cu popover și pantaloni moale; denim pentru paltoane sau pelerine subțiri și lână în carouri pentru blazere confortabile, vag, din anii '70. Pantalonii erau tăiați uniform și uneori incomode în acel mod deliberat Prada.
Ansamblurile de femei au reflectat îndeaproape alura marinarească abătută de vânt, îmbrăcată cu tocuri înalte și colanți cu model. A existat o suită de rochii din satin și catifea drapate suav, cu aer 40 – influența acelui deceniu câștigând avânt în acest sezon înainte de toamnă – toate modeste, cu excepția spatelui deschis.
Întrebată în culise dacă intenționează tonul sumbru al spectacolului, Prada a răspuns cu abordarea ei inimitabilă a modei: intelectuală, dar frivolă. „Profund serioasă și profund umană”, a răspuns ea. „Încercăm să înțelegem dificultățile omenirii și cu ce trebuie să ne confruntăm și ce trebuie să facem. Dar și încercând, sper, să-l fac frumos.”