Palazzo Vecchio, inima orașului, fondat în 1299, are una dintre cele mai minunate săli din Florența: Salone dei Cinquecento, care a găzduit prezentarea de modă Dolce&Gabbana Alta Sartoria Menswear.
Look-urile Florentin Lily, un tribut adus orașului, includ tricouri din organza de mătase acoperite în întregime cu pene de atelierul Mazzanti Piume, pantaloni din moiré, brocart și jacquard și papuci din piele intoarsa brodata.
Aspectul halat-palton este realizat din brocart de Antico Setificio Fiorentino și împerecheat cu pantaloni de catifea, o cămașă și o eșarfă din satin de mătase, papuci din brocart cu broșe și o coroană, un sceptru și un colier de Paolo Penko.
Ca o emblemă a Renașterii, decorată de arhitectul Giorgio Vasari și comandată de Cosimo I de’ Medici, această sală magnifică a prezentat un decor de podea cu simbolul orașului: crinul florentin.
Clădirea prezintă camere magnifice, cu tavane remarcabile pictate în ulei și fresce ale unora dintre cei mai faimoși artiști și arhitecți ai Renașterii.
Locația ideală pentru evenimentul care aduce un omagiu excelenței italiene și creațiilor Fatto a Mano.
Domenico Dolce și Stefano Gabbana au apreciat întotdeauna dăruirea și pasiunea din spatele creării pieselor realizate manual. Artizanii locali din Florența și Regione Toscana sunt maeștri ai acestei arte, o artă care combină tradițiile trecutului și inovația pentru viitor.
Noile creații Alta Sartoria prezentate în această seară la Florența la Palazzo Vecchio sunt reprezentarea perfectă a dragostei Dolce&Gabbana pentru Fatto a Mano și Made in Italy.
Colecția de îmbrăcăminte pentru bărbați Dolce & Gabbana Alta Sartoria iulie 2020
Spectacolul – prezentat de tânărul primar Dario Nardella, care i-a prezentat și actriței Monica Bellucci cheile orașului – a prezentat 100 de look-uri și a marcat primul eveniment major de podium al unei celebre case de modă, de când lumea a intrat în blocarea Covid-19 în această primăvară.
Toate au fost dezvelite în Salone dei Cinquecento, camera de consiliu uriașă, decorată cu fresce uriașe de Giorgio Vasari, prima persoană care a folosit termenul Renaștere în tipărire.
Domenico Dolce și Stefano Gabbana au făcut referire la marile icoane ale Renașterii – Michelangelo, Leonardo, Ghirlandaio și Botticelli. Interpretarea ideilor umaniste ale acelei epoci – în care omul, și nu zeul, a devenit centrul universului – în niște ținute extraordinar de mărețe. Punct culminant cu halate ducale din nurcă, lingouri și broderii aurii. Demn de Cosimo de’ Medici și ecou picturi ale conducătorilor Florenței, de oameni ca Salviati. Portretele lui Lorenzo Magnificul și Giovanni dalle Bande Nere, cel mai mare condotier al epocii, au apărut chiar și pe tunici de brocart de aur.
Într-un alt moment de bravura, duo-ul a transferat o imagine a unui războinic printre săbii, sulițe și cornițe văzute în frescă enormă a lui Vasari din Bătălia de la Marciano pe o remarcabilă halat de jacquard brodat, finisat cu revere astrahan.
Mai mult decât atât, nuanțe bogate ale acelor fresce au apărut într-o serie de costume diabolic de bine croiate – compuse din jachete dublu ascuțite și finisate elegant la glezne.
Întreaga concepție s-ar fi putut împiedica cu ușurință în clișeu, cu excepția faptului că finisajul a fost atât de spectaculos, paleta de culori atât de intensă și sentimentul de sărbătoare atât de memorabil. Pe scurt, îmbrăcăminte pentru bărbați de distincție, care atinge nivelul de haute couture atins pentru cele mai bogate femei din lume.
„Gândindu-mă la asta, după ce am petrecut tot acest timp aici cu artizanii locali, mi-am dat seama că adevăratul rol al noi, italienii, este să folosim ideile străvechi și noi pentru a crea frumusețe pentru lume.”
a spus Domenico într-o conferință de presă premergătoare spectacolului într-o mănăstire antică, aprinzând o explozie de aplauze din partea grupului adunat de aproximativ 100 de conaționali ai săi.
Cu cinci secole în urmă, Leonardo da Vinci a încercat odată o metodă inedită de a usca una dintre frescele sale în Salone dei Cinquecento, atârnând braze de cărbune încins care au reușit doar să topească vopseaua, făcând culorile să curgă într-o băltoacă de pe podea. Dar totul a funcționat extrem de bine în această colecție. Până la inscripțiile misterioase de pe mai multe smoking, citind Cerca Trova, adică Căutați și găsiți, o referire la mitul potrivit căruia rămășițele frescei deteriorate a lui Leonardo sunt încă ascunse în spatele operei ulterioare a lui Vasari.
După spectacol, oaspeții au fost răsfățați cu o expoziție dramatică de tamburini și sbandieratori - toboșari și steaguri în costume tradiționale, care marșau la tobe sonore, în timp ce sute de localnici priveau din partea îndepărtată a Piazza della Signoria.
În mod ironic, exact acolo unde austerul călugăr dominican Girolamo Savonarola, care a condus pentru scurt timp Florența timp de patru ani, și-a pus în scenă focul deșertăților – când operele de artă de Botticelli și tapiseriile, oglinzile, cosmeticele și sculpturile au fost distruse – a fost executată în 1498.
Cu siguranță, Savonarola ar fi fost îngrozită de excesul glorios al acestei colecții Alta Sartoria, cu auto-indulgența supremă și hiperopulenta ei. O declarație de modă strălucitoare care oferă o viziune asupra unui viitor mai luminos și mai optimist la sfârșitul tunelului Covid-19.
@pittimmagine
@cittadifirenzeufficiale