Hrali sme videohru Demna Gvasalia pre jesennú kolekciu Balenciaga 2021: Tu je návod, ako to dopadlo.
Majster pohlcujúcej módnej prehliadky Demna Gvasalia opäť oslnil odhalením svojej najnovšej kolekcie Balenciaga prostredníctvom videohry na mieru s názvom „Afterworld: The Age of Tomorrow“. Okolo roku 2031 to posunulo jeho zvyčajné obsadenie skvelých postáv do New Yorku, stále upchatého lešeniami a vozíkmi s jedlom – spolu s blikajúcimi dronmi a autobusmi číslo 7, ktoré levitujú a krútia sa do neba.
V piatok Balenciaga odoslal náhlavné súpravy Oculus VR a zvráskavené, zažltnuté písmeno, ktoré páchlo plesňou a pačuli, čo predznamenáva dokonalosť hry stredovekého hrdinstva uprostred dystopie blízkej budúcnosti prostredníctvom špičkovej fotogrametrie a iných technologických mágií.
Rovnako ako koncept show-in-a-box Jonathana Andersona pre jeho vlastnú značku a Loewe, aj hra si vyžadovala trpezlivosť a úsilie, vrátane panického behania do samoobsluhy pre AA batérie, ktoré by napájali rafinované ručné ovládače. Dokonca aj verzia hry pre stolné počítače môže byť pre nováčikov náročná: Ukázalo sa, že avatarov môže v Zóne 1 zakopnúť otoman, čuchajúci okolo rozľahlého obchodu Balenciaga, ktorý sa nachádza v priestore ako v garáži.
Tlačová správa o hre, ktorá je údajne najväčším objemovým videoprojektom, aký sa kedy uskutočnil, popisuje sériu úloh a interakcií. (Mal som naskočiť na tú futuristickú motorku?) V skutočnosti mi hra pripadala skôr ako pokračovanie hudobného videa Balenciaga, ktoré sa premietalo počas týždňa módy v Paríži, modelky sa predierali dažďom pokrytým Parížom. Tu bola cesta viac ohromujúca, cez chátrajúce mestá, magický les so sprievodcami s bielymi králikmi a rave párty, ktorá sa podriaďuje úchvatnej horskej krajine.
Už len dostať sa cez päť zón – kde človek narazí na umelkyňu Elizu Douglasovú v plnej regalii Johanky z Arku, strkajúc meč do kameňa – sa cítil ako víťazstvo samo o sebe. Rýchly dychový cvik — odmena za dokončenie hry — bol vítaným balzamom na popraskané nervy.
A taká bola aj kolekcia, v ktorej Gvasalia zaujala nadrozmerné siluety a streetwearové trópy, tu oživené živými farbami, textúrnymi látkami a strihom podobným móde. Skvelá vec na videohre, akonáhle ste sa vzdali naliehavosti prejsť cez ňu, bola možnosť zastaviť a prezrieť si každý outfit zo všetkých uhlov. Mohli by ste oceniť predný sklon hláv rukávov; trapézový rez na mikine; brušná zástera – požičaná zo skútra – pripevnená na prednú časť voľných džínsov alebo husté výšivky na ošúchaných strieborných rolákových šatách.
Vrchné oblečenie bolo fantastické, od mäsitých parkín a bomber s nášivkami NASA a šikmými návlekmi na jedno rameno až po prikrývku s kapucňou, doplnenú okrajmi šatky, ktoré stekali do tváre. Známe veci dostali novú vervu prostredníctvom odvážneho strihu, ako napríklad v superveľkých, no elegantne nariasených tričkách; nezvyčajné látky, ako napríklad krčený džersej na krajčírstvo nadmerných veľkostí, alebo juxtapozícia, ako vo vyfúknutých džínsoch, ktoré sa nosia na striebristých čižmách podľa vzoru stredovekého brnenia.
Logá sa používali s mierou as ironickým humorom, vrátane písma Playstation 5 načmáraného na ramenách mikiny alebo trička prosiaceho nositeľa, ak sa nájde, aby ho vzal do obchodu Balenciaga.
V rozhovore prostredníctvom e-mailu Gvasalia vyznával svoje presvedčenie, že „móda je o milovaní oblečenia“ a jeho používaní ako „moderného brnenia“ na pomoc ľuďom vyjadriť postoj a charakter. Zo svojej predkolekcie v septembri (nedávno prehodil poradie ročných období) si preniesol myšlienku, aby nové oblečenie vyzeralo s láskou použité.
„Pre väčšinu odevov bola vykonaná celá štúdia autentických spôsobov starnutia,“ vysvetlil. „Verím, že udržateľná a inteligentná spotreba nás v budúcnosti povzbudí k tomu, aby sme nosili naše oblečenie, kým sa nerozpadnú a nerozpadnú, takže táto kolekcia je plná oblečenia, ktoré vyzerá staro, trochu obnosené a dosť zničené.“
Urobil tiež šikovnú recykláciu: skartoval zvyšky látok a vyšíval ich na páperové bundy, aby im dodal huňatý vzhľad podobný kožušine. Rovnako ako pri jeho poslednom výlete, veľká časť kolekcie je považovaná za unisex a uni-veľkosť, pričom využíva väčšinou plne udržateľné materiály: 93,3 percenta z nich, aby som bol presný.
Gvasalia povedal, že sa rozhodol pre formát videohier minulý rok v apríli a zistil, že tvorba jednej je takmer podobná haute couture, ktorej sa plánuje venovať budúci júl.
„Celý svet tvoríš od nuly – aký typ stromov tam umiestniš, aké listy na nich majú, aký typ západu slnka,“ žasol. "Aby vizuál hry vyzeral autenticky a realisticky, musíte naozaj zvážiť každý jeden detail."
Hoci nie je zanieteným hráčom, povedal, že väčšinou hráva automobilové preteky „v krátkych prestávkach počas práce doma, pretože mi to pomáha odpojiť a resetovať mozog, takže to má podobný účinok ako sprostredkovanie, čo je praktickejší prístup k hraniu hier. prípad,“ povedal. "Bol som však fascinovaný estetikou videohier a tým, ako sa vyvíjala od deväťdesiatych rokov až dodnes."
„Afterworld“ bol označovaný ako „alegorické dobrodružstvo“ ukotvené v „mytologickej minulosti a projektovanej budúcnosti“, v ktorom hrdina vystupuje ako majster dvoch svetov.
Ukazuje sa, že Gvasaliových hrdinov je veľa.
„Moje staré mamy, moji rodičia a [manžel] Loick sú mojimi osobnými hrdinami všetkých čias,“ povedal. „V mytológii je to Achilles, pretože milujem hrdinu, ktorý má malú, ale nebezpečnú slabosť. V histórii je to Johanka z Arku, pretože je symbolom nebojácnej večnej mladosti a statočnosti. A v hrách je to Aloy z filmu Horizont Zero Dawn, pretože je vyvrheľkou, rovnako ako ja.“