Bruno Sialelli förpackade om fransk elegans för nya generationer, finjusterade klassiker, blåste upp Erté-tryck och satte på tillbehören.
Många designers som arbetade under lockdown omfamnade eskapism, inklusive Lanvins Bruno Sialelli, vars modeterapi var en upphöjd, coed lineup genomsyrad av glamour. Han packade om fransk elegans för nya generationer och finjusterade klassiker: dubbelknäppta kostymer i mjuka pasteller, silkeslena halsdukar och blusar med uppblåsta Erté-tryck, böljande prickiga klänningar och capeliknande ytterkläder.
Han avslutade utseendet med turbaner, handskar, solglasögon och framstående guldsmycken med abstrakta blomblad. Åh, och handväskor. Den stela pennväskan, som hämtats från arkiven, är praktiskt taget ett konstverk — med en välvd katt som handtag — designad av Armand-Albert Rateau för Jeanne Lanvin. Han återupplivade också den kuddiga sockerpåsen från de tidiga Aughts.
Mäns utseende var lika upphöjt, och också tydligt återbesökt. En marinblå kostymjacka blev en V-ringad skjorta, stylad med en halsduk. En brun mockajacka blev tvåfärgad, med en blixt av gult på ärmsluten och kragen, medan en lätt silkeslen skjorta spirade en huva och dragsko i midjan.
En lantbrevbärare vid namn Ferdinand Cheval ägnade 33 år åt att bygga den otroliga bakgrunden av den här säsongens Lanvin-lookbook och film. Designern Bruno Sialelli sa att han hade dragits till Le Palais Idéal, nära Lyon, dels för att han aldrig varit förut och ville se det, och dels för att Cheval, som gjorde det, "var en man som inte hade någon aning om det. av arkitektur, som byggde detta fantastiska palats för hand, blandade in väldigt konstiga referenser, och det är väldigt intressant som kreativ designer att observera detta. För ibland, som jag jobbar, blandar jag referenser inte på ett intellektuellt sätt utan på ett sätt som mer handlar om att associera saker som ger dig det du vill säga.”
Här var det som Sialelli ville kommunicera delvis en föreställning om det decennium då huset Lanvin verkligen kom igång, 1920-talet. Han samarbetade med art déco-illustratören Ertés egendom för att inkludera några av hans färdiga illustrationer på sidentryck, väskor, turbanhattar, herrskjortor och en läderkantad cape.
Utgåvan noterade att knapparna var rundade för att likna en Lanvin-parfymflaska designad 1927. Runt denna monterade Sialelli ett bredare sammanhang av referenser, många filmiska, för att effektivt frammana en glamorös ensemble för vad han kallade "en livsstil som nästan inte existerar någon Mer." Med detta menade han en bekymmerslös inkasserad smakkast med resurserna att vara fantastisk och urskillningen att inte vara vulgär: "för när och hur ska vi bli fantastiska igen?"
Det är en berättigad fråga, och på 1920-talet finns det en parallell till Lanvins blomning - ett prejudikat för en snabb estetisk och hedonistisk förnyelse i spåren av krig och pest. Sialelli hoppas när det är dags att folks önskningar kommer att segla igen i Lanvins riktning.
Lanvin Ready To Wear höst/vinter 2020 Paris