Han kommer från Alberta i Kanada, baserad i Los Angeles, modellen Braeden Wright är i den exakta punkten av sin konstnärliga karriär och som modell. Han har släppt ett alternativt oberoende album som heter: "What Was Once Gold (The Demo Sessions)" och nyligen signerades han av den berömda byrån LA Models. Allt håller på att lösa sig till perfektion i Braedens liv, och det visar det på följande bilder tagna av Henry Wu i Los Angeles.
I maj 2017 sätter Braeden på alla streamingtjänster och onlineåterförsäljare låttiteln "Hold on to your Love" som första singel, ett regn av gitarrer, som mjukar upp Braedens röst, men när han höjer rösten i körerna du där, där du kan gå tillbaka till flera ställen när du blundar.
FM: Vid vilken tidpunkt i din karriär befinner du dig? Är det där du verkligen vill vara?
BW: Jag tror att det alltid är en svår fråga... för ju längre du kommer i din karriär, hittar du alltid nya mål att sträva efter på vägen. Jag är verkligen nöjd med allt jag har gjort hittills, men jag tror inte att du någonsin kan bli framgångsrik utan att ha en del av dig som fortfarande vill driva även efter att du har nått ditt sista mål... du vet? Det är det enda sättet att fortsätta växa och förbättras, och det är något jag alltid vill göra. Jag kommer att säga att jag definitivt är tacksam och exalterad över var jag är i detta ögonblick, absolut – även om jag tror att det fortfarande är mycket väg kvar.
FM: Grattis till att du blivit signerad av LA Models, kommer du att dela din tid mellan casting och albumkampanjen?
BW: Tack. Ja, jag är otroligt glad över att få jobba med dem; och jag kommer att göra båda på en gång. Allt fungerar tillsammans i mitt sinne, absolut. Jag älskar mode såväl som musik – och jag tycker att de är otroligt sammanflätade med varandra. Rock n roll har alltid varit delvis mode, delvis musik ... det är det som gör det spännande. Men i slutändan är allt konst – och konst, känslor, kreativitet... att ansluta till människor... det är det jag älskar.
FM: När jag hör ditt album — jag får den här speciella känslan och jag går tillbaka år... Det tar mig till tiden för det sena 90-talet och ljuden av en ung Beck, Morrisey, Coldplay... och då känner jag att Keith Urban har tagit din röst och din kropp...
BW: Det är en stor komplimang... Wow ?. De är alla stora influenser av mig på ett eller annat sätt - så jag älskar att höra det. Jag vet inte vad jag ska säga mer... men jag älskar det.
FM: Har du skrivit alla låtarna på skivan?
BW: Ja. Allt du hör skrevs och framfördes helt och hållet av mig... Texterna, låtarna, musiken, alla instrumenten... Det är allt jag spelar in ovanpå mig själv för att skapa det. Jag hade ingen annan producent eller mycket inflytande utifrån så det var lite svårt ibland att kunna ta ett steg tillbaka och försöka verkligen veta vad som var rätt eller inte, eller ha en andra åsikt i processen – men samtidigt , jag kan se tillbaka på det och känna mig stolt över att allt där är äkta och helt jag. Det hela kom från en väldigt verklig plats och jag hade absolut kontroll över att göra allt jag ville – åtminstone efter bästa förmåga... och budget (skrattar)... Det var ingen som sa åt mig att göra något på ett speciellt sätt förutom mig själv. Så jag är ganska stolt över det. Jag hade en vision och en känsla av nästan allt du ser att jag kände mig tvungen och ärligt talat ganska envis att göra ett visst sätt, och jag känner att jag var ganska nära att få ut det hela som jag såg det i mitt sinne... Även om någon gillar det inte, det är bra. Alla kommer inte att gilla din musik – det är det som ligger till. Men när någon gör det, och de verkligen ansluter till det... det är bara så mycket mer givande eftersom du vet att det är du som direkt ansluter till dem och inte någon annan. Och för mig tror jag att den kopplingen verkligen är en av de mest värdefulla och speciella sakerna med att göra musik i första hand.
BW: Verkligen, det är precis den typ av musik som jag älskar och som jag ansluter till. Den här skivan är bara jag som försöker vara den jag är när den gjordes – och verkligen försöka förstå allt jag gick igenom och kände... Jag försökte inte nödvändigtvis göra det här för någon att marknadsföra till vad det än är cool eller inte för tillfället – så det kommer att bli lite annorlunda än vad som är trendigt på listorna, helt klart... Men jag hade bara de här låtarna som fortsatte att dyka upp i mitt huvud och jag var tvungen att få ut dem på ett eller annat sätt , eller så kände jag att jag skulle bli lite galen, vet du? Att skriva hela albumet var denna otroliga form av katarsis för mig. Det var så nödvändigt för mig att göra. Det hela kom bara till en punkt där jag inte kunde göra något annat än att göra det här... Många av låtarna föddes ur dessa kvarlevande känslor av ensamhet och ånger från trasiga relationer jag har haft, särskilt en som hade mig i en verkligen hjärtkrossad plats för vad som kändes som en väldigt lång tid... När jag var på min lägsta nivå med allt detta var när jag äntligen började arbeta med låtarna som så småningom skulle förvandlas till det här albumet— Och när jag väl började kunde jag inte sluta . Men det finns mycket hopp i det här albumet också. Det är lite som livet... du får en blandning av allt. Vissa låtar är mycket mer äventyrliga och optimistiska än andra – men i allmänhet är det en resa på kärlek – upptäckt, förlorad och förhoppningsvis – fortfarande kan hittas igen. Det som en gång var guld – och om du på något sätt kan hitta det igen.
BW: Det där är definitivt ett personligt spår. Jag försöker att inte bli för specifik för när jag skriver är det för att bearbeta känslor – de kan komma från en specifik idé eller händelse som är personlig men känslorna i sig är mer universella och abstrakta än bara det... och ibland kanske till och med en fiktiv version om hur jag drömde att något kunde ha blivit istället, vet du? Många av låtarna kom faktiskt till mig i en dröm... så som drömmar är de bundna till vad som händer i sinnet, men de är också bara en reflektion. Så de är alla fortfarande väldigt öppna för lyssnaren att vara vad de än identifierar i den... Många av mina texter kan ibland vara ganska bokstavliga, så du kommer att höra vad jag känner med ärlighet om du börjar leta. Men jag gillar mest att skriva om känslorna själva – och bara försöka få ut dem eller förstå dem... oavsett vad ämnet är. Jag skriver utifrån känsla – och jag har en väldigt stark koppling till dem. Jag skriver enbart utifrån det – jag var aldrig klassiskt tränad eller hade någon som lärde mig hur man spelar eller hur man skriver... Jag kan bara skriva genom att blunda och känna och lyssna på färgerna på ljuden och hur de får mig att känna. … och om de får mig att känna som den känslan jag försöker få ut. Och när jag känner vill jag att låten ska kännas också, inte bara berätta något tydligt. Det är en märklig sak. Men just den låten... den låten kom efter att jag träffade den här tjejen i Los Angeles. Vi kände oss båda väldigt sårade av tidigare relationer, fast båda på vårt eget sätt. Genom varandra kunde vi börja läka såren tillsammans... och först tog jag det här beslutet att jag ville försöka verkligen finnas där för henne, och mycket medvetet försöka läka henne och visa henne att inte vara rädd längre. Jag brydde mig verkligen om henne mycket. Jag ville försöka neutralisera allt det dåliga som hon hade gått igenom med sin senaste älskare, som inte var en bra person, och inte behandlade henne som hon förtjänade... men sedan insåg jag att det verkligen var hon som helade mig genom allt detta. Så titeln är en hänvisning till henne. Hon är från Texas. Jag skickade henne låten efter att den var klar före någon annan. Så... hon vet. Det är väldigt tillägnat henne.
FM: Dedikerade du "Piece of You" till någon särskild?
BW: Den här är definitivt till en specifik tidigare kärlek, ja – liksom många. Om de känns verkliga för dig, som att det finns en verklig historia där... så är det för att de är det. Det här var inte ett album där jag var tvungen att låtsas eller titta på filmer för att dra från eller skriva fiktion. Nästan varenda låt här kom från en väldigt personlig plats. Mycket av det var ganska bekännande och allt betyder mycket för mig... Så mycket av det är helt enkelt jag som försöker uttrycka exakt vad jag kände. Att sitta ner och skriva när jag inte kan sluta känna något... det är medicin för mig i dessa tider... Jag vet att det kan vara klyschigt, men jag tror att det beror på att det är sant för så många av de stora låtskrivarna. De kan bara inte låta bli att skriva ibland, och jag upplever låtskrivande på samma sätt. Den här låten är faktiskt en av få som kom till mig i en dröm. Speciellt den här natten kunde jag inte sova. Jag fortsatte att ha dessa korta oroliga drömmar men kunde aldrig riktigt somna. Du är i det där konstiga ilska tillståndet. Vid den tiden var jag ganska splittrad över att förlora någon, och jag var i den sortens förnekelsestadium där jag var tvåa och gissade allt hela tiden, över att analysera. Undrar vad som var. Ifrågasätter mig själv så konstant. Jag kunde nästan inte sluta tänka på det och inte så mycket annat. Jag tänker väldigt djupt på saker och när jag bryr mig så bryr jag mig oerhört mycket. Ibland kan det vara riktigt svårt att stänga av. Att bara inte bry sig. Jag vet inte hur folk gör det, jag jobbar på det (skrattar)... Men så, mitt i natten, kom hela den här refrängen in i mitt huvud – melodi, instrument, texter och allt. I mitt sinne, när låtar dyker upp kan jag höra dem så fullständigt att det är som att lyssna på dem på radio... och ofta är det bara så jag skriver. Jag tänker inte så mycket, jag bara lyssnar. Jag bara känner. Det är som små musor i ditt huvud och du är bara där för att lyssna och ansluta till allt som kommer igenom. Ditt sinne förstår vad det än är du känner, och det kommer ut... men med vissa människor råkar det bara komma ut som ljud. Så jag vaknade, skrev ner dem i mina röstanteckningar på min iPhone... sedan kom även versmelodierna. Det hela tog ungefär 10 minuter att skriva ut med min röst vad som skulle bli den sista låten... Men när jag väl fick ut den kunde jag äntligen sova igen.
FM: Jag känner att jag verkligen identifierar mig med "Jupiter" — jag älskar den, det är min favoritlåt. Hur hände det?
BW: ’Jupiter’ handlar mycket om längtan, på båda sidor men på olika sätt. Det handlar om den där förflutna kärleken som du önskar kunde ha blivit annorlunda... Att du önskar att du kunde ha fixat det som var trasigt, speciellt nu när det redan är över, och du känner att du ser saker nu från ett annat perspektiv... Det är bara så att det var så mycket kämpar mot dig. Det är väldigt bekännande – definitivt en kärlekssång, men en som kämpar för att kärleken ska hålla i sig. Du tror så mycket på det – även om det bara är er båda mot världen.
Jag var ensam i min gamla lägenhet i New York, och jag hade allt det här i huvudet. En kväll kom jag hem från en fest någonstans... Jag hade tillbringat hela natten med att låtsas vara glad och bra men på insidan höll jag på att gå sönder. Jag kunde bara inte sluta tänka på det. Så när jag äntligen kom hem tog jag bara tag i min akustiska gitarr, och ut kom de tre första ackorden. Klockan måste ha varit 02:00. Jag var helt ensam på den tiden så jag började bara leka och nynna. Jag spelade nästan hela låten och melodin i en takt i min telefon, och den kom precis improviserat, många av texterna också. Det var bara jag som stirrade på månen, ensam i Brooklyn. Texterna skrev jag hela natten och morgonen – och där var den. Jag visste då att det var mycket mer än bara en akustisk gitarrlåt, jag kunde höra de andra delarna i mitt huvud – men jag hade inte instrumenten för att skriva resten förrän jag kom ut till Los Angeles några månader senare, där jag äntligen fick göra 'Jupiter' som den nu står på skivan.
BW: Jag älskar absolut musikvideor. Jag tycker att de är en underskattad och underskattad konstform – men nu med YouTube börjar de komma tillbaka. Jag har en del planerade för framtiden och jag är verkligen exalterad över att prova dem. Jag tror att de kan vara så speciella om man verkligen bryr sig om vad man gör med den.
FM: Har du några dejter i Los Angeles där vi kan se dig?
BW: Jag vill definitivt börja spela live, ja... Så förhoppningsvis väldigt snart x.
Du kan nu lyssna och få det här på Apple Music, Braeden Wrights What Once Was Gold (The Demo Sessions).
Streamar också in överallt: fanlink.to/bWgLdTillbaka i april nämnde PnV Network Braeden och gjorde en artikel med bilder av David Wagner, glöm inte att besöka detta:
Dagens rätt: Hot Canadian Abs – Braeden Wright av David Wagner / PnV Network
För mer om Braeden Wright , kolla in honom på:
https://www.instagram.com/braedenwright/
https://twitter.com/braedenwright
https://www.facebook.com/braedentylerwright
Youtube (kolla in Braeden & hans musik): https://www.youtube.com/user/braeden73/videos
För mer om fotografen Henry Wu:
https://www.instagram.com/hello.henry/
34.052234-118.243685