НЬЮ-ЙОРК, 3 ЛЮТОГО 2016 РОКУ
від MAYA SINGER
Ми живемо в епоху алгоритму. Логіка алгоритму така: є формула смаку, і фокус полягає в тому, щоб її розкрити. Той, хто любить X і Y, безсумнівно, буде зацікавлений і в Z — все це цілком передбачувано. Але справа в тому, що алгоритми зазвичай виходять з ладу. Скільки разів вам пропонували продукт на Amazon на основі ваших попередніх покупок, який здавався вам невідповідним (або навіть образливим) на ваш смак? Ви повинні відзначити прорахунок: ваша людяність, що не піддається сценарію, виявляється в помилці. Нас ніколи не так легко передбачити, як здається.
Остання колекція Тіма Коппенса стала даниною людської непередбачуваності. Коппенс цього не мав на меті; скоріше, сенс випливав із того, як він ухилився та ухилявся від очікуваного, зазвичай саме в той момент, коли ви думали, що зрозуміли, що він задумав. Як і минулого сезону, ця колекція спиралася на його спогади про його юнацькі роки 90-х років, ліниві катання на скейтборді та саундтрек пост-гранжу, запропонований у розпущених формах штанів і рясному використанні плед. Однак те, що зробило колекцію більш переконливим, ніж середнє, вправою для ностальгії, так це її специфічність — мова не йшла про чийсь досвід, повноліття в 90-х, мова йшла про Коппенса, і він торкнувся кількох тем, які тоді мало значення саме для нього. Найочевиднішим прикладом цього був його супутниковий мотив, розгорнутий у принтах та майстерних вишивках, але це також було засвідчено у бельгійському витонченості суворого верхнього одягу Коппенса та в штрихах, як-от плями ніжного кольору лосося, що було, пояснив він перед показом. , натхненний особливим кадром у Dazed & Confused of Eminem.
Коппенс також сказав перед шоу, що цього разу він був більше зосереджений на створенні чудових індивідуальних творів, ніж на додаванні якогось великого концептуального моменту. І здавалося, що практично кожен предмет тут ретельно приділений, чи то за допомогою додавання деталей, як-от шнурівка на спині атласного бомбера, чи віднімання його, як у ідеально зниженому оливковому вовняному пальто з діапазону розміру капсули жіночого одягу. Цей одяг матиме продуктивне життя в торговому залі. На злітній смузі, однак, колекція в цілому вийшла як щось менше, ніж сума її дуже гарних частин. Сильна точка зору Коппенса та різкий відтінок, який він привніс до своїх найкращих творів, були переповнені надмірною кількістю шарів і включенням занадто великої кількості речей, таких як толстовки, що підвищило тон колекції. Чоловічий одяг був достатньо міцним, щоб залишитися неушкодженим, але Коппенс все ще знаходить опору в жіночому одязі, і це вимагало більш чистого представлення. Винятком з цього правила був його зразковий верхній одяг, де сяяло його спритне пошиття. У Коппенса є задатки великого дизайнера — з невеликим редагуванням його виграшна непередбачуваність стане очевидним.