bởi LUKE LEITCH
“Điều này là vô tận,” bạn cùng ngồi của tôi quan sát. Và đó là trước đêm chung kết 40 trang phục — có một số bộ đồ thể thao Mỹ tháo rời tuyệt vời và nhiều, nhiều hơn nữa của sự hỗn hợp nhiều lớp của Marras và mélange mà chúng tôi vừa chứng kiến — dạo quanh một nhóm đông đúc các cặp đôi đang giao tranh và xoắn xuýt.
Vì vậy, hãy bắt đầu ngay từ đầu. Bộ sưu tập được lấy cảm hứng từ những bức ảnh của Malick Sidibé về cuộc sống về đêm ở Bamako, Mali, vào những năm 50 và 60. Họ là những bức ảnh chụp nhanh quyến rũ về một thế hệ có ngoại hình được định hình bởi cả truyền thống địa phương và cơn sốt rock ‘n’ roll sau đó lan rộng toàn cầu. Phim trường là một khu nhà mái tôn tồi tàn cách điệu, bên trong là chỗ ngồi của một số phụ nữ da đen trẻ tuổi đang đọc tạp chí cổ điển dưới máy sấy tóc của tiệm làm đẹp có mũ trùm đầu.
"Điều này rất không chính xác về mặt chính trị phải không?" chính đáng tự hỏi bạn cùng ghế của tôi. Marras đã có một câu trả lời được chuẩn bị trước về các loại thông qua một câu trích dẫn của Yinka Shonibare trong ghi chú của mình: “Ngày nay, không ai chỉ là một thứ. Không ai có thể phủ nhận tính liên tục không ngừng của truyền thống lâu đời, ngôn ngữ dân tộc và địa lý văn hóa. Không có lý do gì để khăng khăng đòi hỏi sự tách biệt và đa dạng của họ ngoài nỗi sợ hãi và thành kiến ”. Tuy nhiên, dàn diễn viên, phần lớn gồm các người mẫu da trắng, bao gồm nhiều gương mặt da đen và châu Á - nhiều hơn nhiều so với những gì Milan thường đưa ra. Phán quyết không đủ tiêu chuẩn của tôi — bởi vì đó không phải là văn hóa của tôi mà Marras đã chiếm đoạt — chương trình này không vượt qua biên giới giữa cảm hứng sáng tạo và sự bóc lột hoài nghi. Và việc đạt được sự đa dạng trên đường băng chỉ có thể được hỗ trợ khi các nhà thiết kế với bất kỳ màu sắc nào, thậm chí là màu trắng, có thể tự do xem xét một cách tôn trọng sự đa dạng đầy đủ của mã văn hóa con người khi lắp ráp tác phẩm của họ.