Trong những ngày dẫn đến buổi trình diễn Marni, Francesco Risso và nhóm của ông đã tiến hành lắp đồ cho 400 người. Các người mẫu có bộ sưu tập mùa xuân mới, trong khi những người biểu diễn trong chương trình và khách mời mặc những chiếc áo dài bằng vải bông cao cấp được vẽ bằng tay với những đường sọc đầy màu sắc. Chiếc áo trại màu hồng và trắng của tôi được đánh số 219 trong số 800, và quần của tôi 218 là 800; cả hai đều được khâu bằng một miếng vá lớn có dòng chữ Marniphernalia: Linh tinh bằng tay. Risso trở nên chán nản với trọng tâm kỹ thuật số của công việc trong thời gian khóa máy. Ông giải thích, ý tưởng của mình là quay trở lại thực hành công việc chúng tôi làm, đó là may quần áo cho mọi người, từng người một. " Anh ấy nói rằng quá trình này cũng quan trọng đối với anh ấy như kết quả cuối cùng.
CHI TIẾT MỞ RỘNG CỦA CHIẾN LƯỢC
Nhưng, thật là một kết quả cuối cùng. Trong suốt mùa giải, chúng tôi đã chờ đợi một nhà thiết kế chuẩn bị cho công việc khó khăn nhưng cần thiết để giải quyết năm rưỡi vừa qua của đại dịch và công lý chủng tộc. Ai thừa nhận những thay đổi mà thế giới đã trải qua trong sự cô lập lẫn nhau của chúng ta, và đến lượt nó, đã thay đổi cách họ làm mọi việc. Tối nay nhà thiết kế đó là Risso, và những gì anh ấy nghĩ ra không phải là một buổi trình diễn trên sàn diễn mà nó là một buổi diễn thời trang.
Những người cộng tác với anh rất nhiều: Dev Hynes chịu trách nhiệm về âm nhạc, nhà thơ Mykki Blanco đã trình diễn lời nói, và ca sĩ Zsela được tham gia bởi một dàn hợp xướng thiên đường. Trên ghi chú của chương trình, Babak Radboy, người nổi tiếng với công việc của mình với Telfar Clemens, đã chia sẻ hướng sáng tạo. Dàn diễn viên có sự đa dạng về chủng tộc, hòa hợp cơ thể và tính lưu động về giới tính đã trở thành tiêu chuẩn ở Telfar’s New York. “Cuối cùng thì Milan cũng thức dậy,” một đồng nghiệp nói trên đường ra khỏi cửa.
Trang phục cho khán giả là trung tâm của khái niệm. Bằng cách sắp xếp chúng tôi với các mô hình, nó đã giúp tạo ra điểm quan trọng mà Risso đã nhận ra mà những người khác ở đây không có: tính xác thực quan trọng hơn khát vọng vào năm 2021. Và nếu không, thì nó chắc chắn sẽ gây được tiếng vang lớn hơn. Hai họa tiết chính của bộ sưu tập mùa xuân là sọc và cúc. “Sọc liên kết chặt chẽ với phương hướng, nơi hoa cúc là sự khởi đầu mới và khả năng phục hồi; chúng là những khái niệm tầm thường, ”anh nói. Nhưng trong một bảng màu gồm xanh dương và vàng, chúng không hề nhàm chán.
Điều hướng sắp xếp chỗ ngồi theo hình xoắn ốc trước khi đảo ngược vòng tròn trên sân khấu trung tâm, các người mẫu mặc những chiếc váy xuông xẻng có họa tiết sọc bóng bầu dục, áo blazer chặn màu, ponchos sọc Breton, caftan dệt dễ dàng, khăn choàng cổ và khăn choàng xù xì, một trong số đó được mô phỏng bởi Risso mình: trang phục hàng ngày với cảm giác của bàn tay. Và sau đó là những chiếc cúc, có cảm giác lập dị hơn: được thêu một cách ngây thơ trên các hình Marni đặc trưng, intarsia’d trên vải dệt kim trompe l’oeil và về kiểu dáng cuối cùng nổi bật, được vẽ bằng tay trên chiếc váy áo phông dài đến sàn.
Risso nói: “Tôi tiếp tục nghĩ về thể thao, không phải vì bộ sưu tập có đề cập đến thể thao, mà vì cách thức hoạt động của các đội — liên minh đó,” Risso nói. “Vào cuối ngày, ai là người huấn luyện của chúng ta? Đó là nhịp tim của chúng tôi, nó đồng bộ hóa tất cả mọi người. ”
Khi các người mẫu đi vòng quanh đám đông tại đêm chung kết và Szela hát sáng tác gốc đầy xúc động của Dev Hynes “Guide You Home”, khán giả đã nổ ra tràng pháo tay. Nó đã diễn ra trong một thời gian. Risso đã có được cuộc đoàn tụ mà anh ấy đang chờ đợi. Và chúng tôi cũng vậy.
Alessio Costantino @askmeaboutdogs