Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Rory Parnell-Mooney
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Grace Wales Bonner
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
Charles Jeffrey
LONDON, ngày 8 tháng 1 năm 2016
bởi ALEXANDER FURY
Vườn ươm tài năng thời trang nam giới của London MAN — một liên doanh giữa sáng kiến Fashion East của Lulu Kennedy và Arcadia khổng lồ Topman để thu hút một nhóm ba ngôi sao thời trang nam tương lai — được thành lập vào năm 2005. Và nhiều ngôi sao đã được sinh ra từ đó — đáng chú ý nhất là Craig Green và Jonathan Anderson.
Tuy nhiên, trong bối cảnh thời trang ngày càng đông đúc như hiện nay, bạn tự hỏi làm thế nào những người non trẻ về thời trang — như lữ đoàn ragtag của Kennedy gồm các nhà thiết kế MAN — có thể tạo ra một vết rạn, chứ chưa nói đến tác động. Câu trả lời? Bằng cách cung cấp một cái gì đó khác biệt: cá nhân không khoan nhượng, quyết liệt, một hương vị có được quyết định. Quên cơ bắp quảng cáo nhiều triệu đô la, MAN có moxie.
Ít nhất, điều đó đã xảy ra vào mùa Thu năm 2016, nơi một bộ ba nhà thiết kế đưa ra những ý kiến độc đáo về nam tính đương đại: những cậu học sinh Công giáo mặc áo đen cọ xát vai với một chủ nhân buổi lễ Tây Ấn đầy trang sức, người bị theo sau bởi một cậu bé câu lạc bộ Đông London rách rưới, lôi thôi. trong Party Monster flatforms và một chiếc váy ngắn bằng vải nhung bó sát. Phải có đủ mọi cách để làm cho thế giới thời trang quay tròn.
MAN làm điều đó. Hãy nhìn Anderson và Green, những thiết kế của họ đã ảnh hưởng đến thời trang trên quy mô thế giới: Đánh dấu vào số lượng các buổi trình diễn của nam giới và phụ nữ có cà vạt (nhãn hiệu của Green) hoặc số lượng phụ nữ xuất hiện trong các buổi trình diễn của nam giới (à la Anderson).
Người đột phá trong mùa giải này là Grace Wales Bonner — mặc dù đã giành được Giải thưởng Thời trang Anh và sự nổi tiếng toàn cầu, nhưng cô ấy chắc chắn là người có thể hiểu được rằng sẽ không đi xa công thức đã thiết lập của mình. Công thức đó là con đực được trang trí, có liên quan cụ thể đến Tây Ấn; Wales Bonner đã khám phá các chủ đề chịu ảnh hưởng từ châu Phi trong suốt sự nghiệp của mình, mặc dù ngắn gọn (cô tốt nghiệp trường Trung tâm Saint Martins của London cách đây chưa đầy 18 tháng), đã gây tò mò. Bị ám ảnh bởi lịch sử - giàu câu chuyện và giàu hình ảnh - Bản thân Wales Bonner đã nói ở hậu trường rằng cô không cảm thấy thích thú với nó. Do đó, sự kết hợp của những năm 1970 với những năm 1870, của các bài hát nô lệ người Mỹ gốc Phi, Bollywood, và những người theo chủ nghĩa Afrofuturists gây ảo giác, nhà soạn nhạc người Ireland gốc Nigeria Tunde Jegede gảy đàn hạc Tây Phi khi các người mẫu bước đi. Những người mẫu đó mặc một sự kết hợp khác của kiểu may vạt áo rộng Funkadelic, đính hạt pha lê Victoriana trên nền vải lụa mềm mại, và những chiếc áo sơ mi được kéo mạnh ở eo, giống như những chiếc váy hàng tỷ đô la. Giống cái? Wales Bonner nhăn mặt. “Đó là việc mang lại vẻ đẹp và sự gợi cảm cho trang phục nam giới,” cô nói. Nhưng ai nói rằng điều đó không thể nam tính?
Chủ đề đó — câu hỏi đã nhận được những khái niệm về trang phục nam — chính là thứ đã kết nối MAN ménage à trois này lại với nhau. Rory Parnell-Mooney hồi tưởng về tuổi thiếu niên của mình trong một trường học Công giáo, in các khẩu hiệu như “Nancy Boy” (một bài hát của ban nhạc Placebo) hoặc “Ăn năn” (không có giải thưởng cho nguồn gốc của bài hát đó) trên quần áo rách rưới trên giếng- đồng phục thành lập của thanh niên không có năng lực: áo hoodie, áo sơ mi trơn, áo khoác nỉ, hoài niệm thập niên 90. Chắc chắn bạn đã nhìn thấy nó quanh quẩn ở một trung tâm mua sắm gần bạn rồi.
Có lẽ bộ đồng phục đó đã thay đổi? Đó là cảm giác mà bạn có được với Charles Jeffrey, người có ban nhạc nổi loạn bảnh bao xuyên thấu, bột và đính kim tuyến đã giới thiệu về những chiếc bánh totems bằng bìa cứng. Họ là những người mặc váy nhưng cũng mặc áo khoác có gài và chỉnh chu (Jeffrey gọi họ là “lo lắng”, cách may của họ phản ánh những cơn co thắt và kéo căng đặc trưng của các cơn lo âu). Nó trông thật lộn xộn. Đây là điều thông minh: ở hậu trường thì không. Đặc biệt, những chiếc áo dệt kim với đường viền gân guốc nhô cao, phần vai xẻ ra hay miếng vá nhọn hoắt ngang ngực, không chỉ đáng được khen ngợi mà còn đáng được chú ý. Tất cả những nhà thiết kế này. Hãy sẵn sàng cho tác động.