PARIS, ngày 20 tháng 1 năm 2016
bởi ALEXANDER FURY
Những gì Raf Simons đã làm với các buổi trình diễn thời trang của anh ấy trong hai năm qua thật hấp dẫn. Anh ấy luôn cố gắng vượt qua giới hạn của ngành, thách thức nhận thức về công việc của anh ấy. Việc anh thường xuyên giữ vai trò giám đốc nghệ thuật của Christian Dior - màSimons đã từ chức vào tháng 10, sau ba năm rưỡi - đã khiến việc xây dựng nhãn hiệu mang tên anh trở nên nhẹ nhõm mạnh mẽ. Những khán giả đứng của anh ấy dường như không phù hợp với hệ thống phân cấp cứng nhắc của chỗ ngồi thời trang truyền thống; một bộ sưu tập chia sẻ tín dụng với nghệ sĩ đương đại Sterling Ruby đã thách thức chính quan niệm về nhãn hiệu của nhà thiết kế.
Vào mùa thu năm 2016, Simons đã xây dựng một mê cung phức tạp bằng gỗ, giống như một loạt các con hẻm ngoằn ngoèo được lấy ra từ một bộ phim kinh dị, xung quanh đó khán giả của anh ấy đứng chật cứng, chờ đợi các mô hình xuất hiện. Khi họ làm vậy, họ lao qua đám đông một cách thất thường trong những chiếc áo len, áo khoác và áo khoác ngoại cỡ, những người ở sau đè bẹp khán giả khi họ sải bước qua. Nhạc nền không phải là âm nhạc, mà là nhà soạn nhạc Angelo Badalamenti thảo luận về sự hợp tác của ông với đạo diễn David Lynch, người có ngày sinh trùng với buổi biểu diễn của Simons.
Simons nói rằng điều thứ hai là sự trùng hợp ngẫu nhiên, nhưng nó đã biến bài thuyết trình thành một loại ca ngợi nào đó đối với Lynch. Bị ép vào những bức tường đó, nhìn những bộ quần áo đó, nó có vẻ rất Lynchian - sự kết hợp kỳ lạ giữa trần tục và rùng rợn. Simons đã phát cho khách những cuốn sách nhỏ, nhưng thay vì giải mã bộ sưu tập thành những thứ âm thanh lười biếng, họ đã cố tình thêm vào sự khó hiểu của nó. Tờ giấy đã nói được in với một dãy các từ và cụm từ quan trọng, dường như bị ngắt kết nối. “Tất cả những thứ trong danh sách này đều là suy nghĩ của tôi,” Simons nói. “Không cố gắng nghĩ về những câu chuyện tôi có thể làm. Rất rời rạc. ” Nó bao gồm một loạt các nghệ sĩ (trong số đó có Lynch và cả Cindy Sherman), một số địa danh, tên phim và những câu nói khó hiểu như “The Boy Scout” hoặc “Red Americana / Flemish blue.”
Simons tạm dừng hành động giẫm đạp điên cuồng như thói quen ở hậu trường bằng một tiếng thở dài. “Mọi thứ đều ở đó,” anh ta nói, về sự mơ hồ đó. Sau đó, anh ta cười hỏi, “Chúng ta có phải làm điều này ngay bây giờ không? Bạn có thời gian vào ngày mai? Tôi có rất nhiều thời gian! ”
Làm thế nào về điều đó cho thời trang thách thức ngay bây giờ?
Ý tưởng trọng tâm của Simons trong mùa giải này là thời gian — quay ngược nó lại, vẽ biểu đồ cho hành trình của nó và lấy. Anh ấy đang nghĩ lại 20 năm về kho lưu trữ của riêng mình, và mặc dù bộ sưu tập đã được xây dựng trong khi vẫn chuẩn bị theo lịch trình của Dior (bộ sưu tập mà anh ấy đã điên cuồng cố gắng theo kịp trong một thập kỷ, bao gồm cả nhiệm kỳ của anh ấy tại Jil Sander), những giờ trống đã cho anh ta cơ hội hiếm có và quý giá để không chỉ xem xét, mà còn xem xét lại. Anh nói, anh đã nghĩ rất nhiều về Martin Margiela - người đàn ông chứ không phải hãng phim - cách anh sắp xếp việc rời khỏi ngôi nhà cùng tên và về công việc có ảnh hưởng của anh.
Simons không phải là duy nhất — thậm chí là hiếm — trong sự ngưỡng mộ của anh ấy dành cho Margiela luôn được ngưỡng mộ, thường được bắt chước. Nhưng sự trình bày rõ ràng của ông về Margiela như một tài liệu tham khảo là đáng chú ý vì một số lý do. Trước hết, bởi vì có rất nhiều nhà thiết kế tự nhiên sẽ né tránh sự tôn kính công khai đối với một nhân vật quan trọng trong thời trang đương đại. Thứ hai, bởi vì bộ sưu tập quá giống Margiela, trong sự đau buồn của nó, trang phục dễ thấy của nó, áo len và áo khoác cỡ XXL trượt và trượt khỏi con số - một điểm chỉ làm trầm trọng thêm bộ sưu tập đầu tiên. Nói chung, bạn mong đợi các nhà thiết kế che đậy sự tôn kính cởi mở như vậy. Và thứ ba, bởi vì nó làm nổi bật rằng, thực sự, Simons đã luôn theo bước chân tabi của Margiela — trước đây anh ấy đã tuyên bố rằng đó là một buổi biểu diễn của Margiela đã kích thích sự quan tâm của anh ấy trong việc tham gia vào ngành. Đó là một buổi biểu diễn mà chính Simons đã tuyên bố không giống một buổi biểu diễn thời trang. “Nhưng nó thiên về cảm nhận của tôi — một điều gì đó rất ý nghĩa, hoàn toàn từ trái tim thể hiện bộ sưu tập đó.”
Cũng giống như các buổi biểu diễn của Simons không giống với các buổi biểu diễn thời trang, chúng cũng gợi lên cùng một phản ứng cảm xúc phức tạp: Chúng luôn đáng chú ý, luôn xuất phát từ trái tim. Quần áo ở đây luộm thuộm, được chăm sóc, xé toạc và chắp vá lại với nhau, giống như những bức ảnh đại diện cho ký ức. Có những bộ đồng phục của Hướng đạo sinh, trưởng thành trong chiếc áo len của trường trung học, được vá ngẫu nhiên bằng những chữ cái vô nghĩa — một lịch sử phi cá nhân hóa, một lịch sử mà chúng tôi quan sát không hề biết. Thay phiên nhau là những người mẫu lùn hay viết tắt là cạp cao, quần tây bó sát và cắt ngắn trên mắt cá chân, chúng có vẻ giống như những bộ quần áo được định sẵn để trưởng thành, hoặc đã trưởng thành, những bộ quần áo đại diện cho một thời gian trôi qua đầy ngụ ý. Quần áo không thoải mái. Danh sách tất cả quan trọng đó trong cuốn sách nhỏ bao gồm bốn bộ sưu tập của Simons, từ đầu những năm 2000, có các lớp vá và sờn được lặp lại trong những bộ quần áo rách nát, sâu đục khoét, thủng bộ nhớ này.
Simons gọi bộ sưu tập là Nightmares and Dreams. “Tôi luôn thích tạo ra những thứ đẹp đẽ,” anh ấy nói, “nhưng thật thú vị khi một thứ gì đó kỳ lạ, một thứ gì đó đen tối. Có gì đó không ổn. ” Đối với một người, anh ấy đã không đưa ra một tuyên bố xã hội rộng rãi và sâu rộng. Thay vào đó, Simons đã bị bao bọc trong chính mình, trong thế giới của riêng mình, trong những giấc mơ và ác mộng của mình, cái nhìn đắm đuối của cậu thiếu niên mà tất cả chúng ta đều nằm ở trái tim. Có thể dễ dàng coi đó là một phản ứng trực tiếp đối với việc phủ nhận danh tính của Christian Dior, đòi lại Simons như một người đàn ông của chính mình. Nhưng đó là điều mà anh ấy đã làm nhiều lần, với nhiều bộ sưu tập, mang lại nhiều thành công. Rằng Raf Simons có thể kiên trì phóng chiếu thế giới cá nhân của mình ra bên ngoài, và thu hút rất nhiều người, xếp anh ta lên cao với những người giỏi giang như Lynch, với những nghệ sĩ như Sherman. Những người thợ dệt ước mơ.