伦敦，2016 年 1 月 8 日
亚历山大·弗瑞
问克雷格格林——英国时尚界最喜欢的概念主义者——他对被贴上这样的标签有什么感觉，他皱起鼻子，难以置信地笑了笑。 “我们从不从概念开始，”他耸了耸肩。 “这只是感觉正确的事情。”也许这就是为什么格林的表演和他的衣服引起如此大的共鸣。当他描述自己的衣服时，并没有太多的进取心：一切都与面料和技术有关。和希尔瓦尼亚家族。 “他们一开始就激发了所有颜色的灵感，”他说，并迅速补充道，“。 . .也许我不应该告诉你那个。”
与以往一样，嵌入在 Green 的 garms 中的参考层仅与每个观看者读入的参考相匹配。所有这些小部分加起来就是一个大整体。它与感觉正确有关：这一次，格林抽象地思考了新与旧，关于一次性——他提到了撕掉的医院磨砂膏，他的衣服通常表面上很像——而不是你永远保留的东西。 “就像毯子一样，”他说，双手张开，指着绣花、绗缝、洗涤和重新洗涤的精美床罩，类似于莱纳斯在花生漫画中抓过的床单。
这些想法一次又一次地被提出来：用格林的话说，毛圈“就像一条旧毛巾”；丝绸和皮革（格林第一次使用这两种面料）都经过大量手工加工、洗涤和重新洗涤，柔和的病态色彩是对上一季的酸亮色的反击。相比之下，其他服装要么被牢牢地——永久地——绑在身上，要么被系带或纽扣分开，只系了一半，就好像在收起之前被抓住了一样。这种可有可无与永恒的概念，是时尚界目前正在争论的一个更大的图景的一部分。这就是为什么品牌要区分“时尚”和“奢侈品”的原因，前者指的是 flibbertigibbet 季节性动荡，后者指的是永恒的沉稳风格。大型企业集团的 CEO 们正在努力协调这两种对立的自负；看到一个像格林一样绿色的设计师是引人注目的。
回想莱纳斯，以及我们所有的童年空白，我不禁偶然发现了保护的概念。毕竟，这就是为什么我们会紧紧抓住那些碎布——感觉受到保护。格林以一套量身定制的危险品套装开场——他引用了制服；分层剪裁；中世纪骑士的双峰双峰，填充以填充板甲的凸出形状。格林称这些抓在模特手中或从腰带上垂下来的羽绒垫是他的“沙袋”。他最初打算将它们绑在他的模型上，就好像让它们抵御世界一样。
正如格林所说，很难确定为什么这个系列感觉如此正确。但它做到了。或许是因为，随着全球金融市场再次震动——本周 2.3 万亿美元从它们身上消失——我们都希望感到受到保护。也许格林本人感到谨慎和不确定，一位年轻的设计师在动荡的行业中崭露头角，随着我们的观察，他的基础正在发生变化。但是他在他的收藏中建立保护是多么有先见之明，因为格林的衣服——他的才华——就是这样。它们是他抵御时尚界变幻莫测的盔甲。而且它们完全不同寻常且独一无二。不需要概念。