如果可能，威尼斯在重新出现的世界中比以往任何时候都更加神奇，海豚在拉古纳嬉戏，周围很少有游客欣赏它们。令人欣慰的是，这个脆弱的泻湖最近被宣布为国家纪念碑，与此同时，意大利政府终于宣布禁止有争议的游轮，这些游轮压倒了这座城市，但似乎没有给它带来什么经济利益。
由于城市蜿蜒的小巷和广场相对空旷，甚至贾尔迪尼的展馆（为威尼斯建筑双年展举办全国性的展览，主题为“我们将如何生活在一起？”）并没有完全被游客淹没，一支非常苗条的幽灵军队，身上纹满了纹身，满脸的姿态，飘荡在这座城市传说中的风景中，显得更加引人注目。
这些被证明是 Anthony Vaccarello 的 Saint Laurent 的模特和品牌偶像，在城里步行、跺脚、旋转和滑翔在设计师令人信服的折衷系列中（尽管身体多样性似乎还不是对话的一部分在男装领域）。
为了与这座城市目前对建筑可能性的关注保持一致，Vaccarello 与反对流派的艺术家和电影制作人 Doug Aitken（他在 1999 年威尼斯双年展上获得国际奖）合作，在一个环境中展示他的收藏。
Aitken 创造了 Green Lens，这是一个令人惊叹的镜面结构，在一个月内组装在 Isola della Certosa，并种植了温室丛林绿化。它是对双年展提出的问题的回应，将未来主义与自然景观和谐地融合在一起。
“Saint Laurent 的所有套装我总是以某种方式自己完成，”Vaccarello 在岛上一座旧砖结构的无屋顶废墟中的神奇展后晚宴上解释说，“所以很高兴分享一个第一次与我真正钦佩的艺术家合作，这很有趣。这个概念应该是去年的女装秀，”瓦卡雷洛补充说，“由于大流行，我们把它推到了现在。最后，在威尼斯举办它比在巴黎举办更有意义，尤其是在建筑双年展上——还有那个收藏品，它融合了圣罗兰的很多影响和威尼斯的“新浪漫主义”。不是将它们置于历史、古典的威尼斯方式中，但置于未来派环境中。我认为在 COVID 之后，你更想展望未来而不是过去——我喜欢衣服中的参考和未来的混合。”
在快节奏的表演中，这座建筑反映了蓝天、黄昏的光线和斑驳的泻湖水域，而艾特肯的灯光则时时刻刻改变了气氛，轮流暗示着炽热的日落或冰蓝色的斯堪的纳维亚黎明。在这些镜子的折射下，Vaccarello 的部落穿着精益夹克或翻滚的海盗式衬衫（想想 Adam Ant 和 1980 年代早期的英国新浪漫主义），以及带有皱褶及踝靴的烟腿裤，进一步延长了纤细的轮廓。
Vaccarello 及时逆转了从传统男士衣橱中借来的无穷无尽的女装，他还很高兴地探索了无与伦比的 Saint Laurent 女装档案，这些单品可供男士使用，包括 70 年代初的提花双绉衬衫和衬衫、Saint Laurent's Picasso（1979 年秋季）和 Jazz（1978 年春季）系列的短款斗牛士夹克和斯宾塞裤，以及中国系列（1977 年秋季）的加衬锦缎短上衣，重新设计为飞行员夹克，搭配黑色牛仔裤，以及Le Smoking 的变体。 Vaccarello 还指出，“有很多东西来自我过去的女装系列——最终非常可持续，”他补充道，“就像所有的蕾丝衬衫，两三个赛季前的作品一样。”
为了向主办城市致敬，威尼斯狂欢节的戏剧性也出现在戏剧性的翻滚披风中，其中一件以亮黄色丝绸制成的披风让人联想到 Saint Laurent 1983 年秋季高级时装秀中的罗缎示例（随后社交名流 Nan Kempner 在 Costume庆祝设计师的学院庆典）。 “我认为看到一个年轻人如何假设它很有趣，”Vaccarello 谈到他的性别流动命题时说，“而且我不得不说他们很自然地假设它，[无论] 蕾丝衬衫还是厚底鞋。”