自從推出電子商務網站以來，杰弗裡說他真的很喜歡處理銷售數據以了解客戶的真正需求。
查爾斯·杰弗裡 (Charles Jeffrey) 的最新系列直視黑暗。 “這是一個反思和接受這樣一個事實的時刻……有時你會有這些害羞的感覺，”他說。
從一個瞬間到一個動作——破碎圖像中的宣言
這個宣言是用隱形墨水寫的，這首散文詩會爆炸。背部燒焦的筆觸，銀色的青蛙拖尾領帶，手勢抽象的針織結。陰霾中的一張艷麗的臉。讓我們把這個果凍釘在牆上。 “在跳躍之前先喘口氣”。
Gloom 是關於靜止的，是歐文·佩恩 (Irving Penn) 的肖像、銀版照片、vanitas 畫的靜止：水果正在腐爛，每個人都因保持姿勢而感到疼痛，但在這種期待中卻充滿了興奮。 “拉開帷幕”之前的那一刻被拉長，懸空，孕育著潛力。
在這種靜止中也有運動。服裝被組裝起來，暗示著織物的翻滾、解體、解體：它們在人們眼前永遠處於溶解的邊緣。破舊的格子呢，因貧窮而提升，脆弱、半透明、幽靈般、生動。柯布西式的外觀揭示了內部的混亂。
2021 年秋/冬“憂鬱”
如果 LOVERBOY 上一個系列是關於樂觀和積極，那麼他的 AW21 產品是關於流行病的襲擊。
“我想傳達我們都感受到的黑暗，”他說。他對蘇斯博士的午夜畫作進行了研究——“這與他著名的樂觀故事形成鮮明對比”這位設計師說，他也對大衛林奇產生了痴迷，並對路易斯資產階級的織物作品著迷。
再加上封鎖的土撥鼠磨練，使他探索了心靈中更焦慮和更令人不安的角落，並在他標誌性的驕傲反抗的同時展示了一種脆弱感。他通常從自己生動的畫作中提取印花和針織圖案，但這一次，Thurston Redding 以舞者 Kate Coin 為主角的預告片中的劇照被印在外套絲綢和襯衫上。
在 AW21 中，他的 Loverboy 格子呢採用 PU 塗層將耐用性推向極致，使其具有皮革般的外觀。然後它被推到極端脆弱，線溶解成細小的邊緣。 “面料和質地代表身份，”設計師說，並指出面料可以打補丁。他將其與“修復破碎的情緒”的想法聯繫在一起，當我們解除封鎖時，這在他的腦海中浮現。
他的品牌誕生於 Dalston 俱樂部 Vogue Fabrics，但俱樂部現已關閉一年多。對於設計師來說，週五或週六晚上典型的禁閉時間是和他的男朋友坐在家裡玩化妝。 “我一直在想，在一個滿屋子的人都隨著一首歌跳舞是多麼治愈，”他說。正如 Vogue Fabrics 之類的俱樂部通過為酷兒社區的人們創造空間來發揮重要的社交功能一樣，杰弗里希望他的品牌能夠建立一個空間並提升人們的情緒。 2020 年代的 Loverboy 將成為 Warholian 的溫床，建立在合作和家庭感的基礎上，藝術家常駐，並擁有自己的社區感。走出黑暗，走向光明。
創意總監 – Charles Jeffrey (@mrcharlesjeffrey)
攝影師 – 瑟斯坦雷丁 (@thurstanredding)
造型 – 馬修約瑟夫斯 (@matthew_josephs)
化妝 – M.A.C Pro (@maccosmetics) 的 Lucy Bridge (@lucyjbridge)
頭髮 - Eugene Souleiman (@eugenesouleiman)
設置 - 安德魯林克拉克森（@andrewlimclarkson）
鑄造 – CLM 的 Madeleine Østile 和 Aamo Casting (@aamo_casting)
鞋類 – 由 Martens 博士贊助 (@drmartensofficial)
鞋類定制 – Natacha Marro (@natachamarro)
藝術珠寶 – Andrew Logan (@andrewlogangallery)
運動方向 – Kate Coyne (@katecoyne68)
模特（按出場順序）——Jasper Leigh (@jasperleigh_)、Lotte O'Rourke (@lottepottehotte)、
齊涵 (@q.qihan)、詹姆士波特 (@waltdisco)、琳妮亞斯科格洛薩 (@linneaskoglosa)、
Omolola Onasanya (@omogirl__)、Luke Magill (@whitetrashtray)；
最終圖像還包括 Niall Underwood (@niallunderwood)。