LONDON, 10. JANUAR 2016
von NICK REMSEN
Margaret Howell hat 98 Geschäfte in Japan. Diese Tatsache überraschte diesen amerikanischen Journalisten, der aus einem Ort stammt, an dem Howell nur in ausgewählten Boutiquen geführt wird, wobei Barneys New York das bekannteste ist. Während ihren Designs die Schlankheit und Sportlichkeit der stilistischen Neigungen der USA fehlt (daher die kleine Vertretung im Inland), sind sie aufgrund ihrer wohlüberlegten Mischung aus Londoner Jungenhaftigkeit und Tokioter Exzentrizität einen Scan wert.
Howell sagte hinter der Bühne: „Was sich im Laufe der Zeit ändert, ist, was sich richtig anfühlt – es gibt keine spezifische Geschichte.“ (Hier sind wir wieder mit Designern, die ihre aktuellen Stimmungen über endliche Inspirationen zitieren – obwohl dies immer ein Howell-Credo war.) Es gab eine Überbleibsel aus dem Frühling mit hoch taillierten, kurz geschnittenen Hosen und Halstüchern (jetzt in juwelenfarbenem Bichrom); ihre „progression des stils“ kam mit einer neu entdeckten abgenutztheit an, dank bewusst zerzauster und dickärmeliger strickwaren, formloser macs und eines ausgezeichneten paars überdurchschnittlicher dufflecoats. Also, beiläufige Zuneigungen, mit einer warmen Decke voller Schwächen. Man könnte auch (obwohl Howell die Anfrage weder bestätigte noch dementiert) hier Nomadentum sehen, angesichts seiner allgemeinen Leichtigkeit, der ein oder zwei Rucksäcke und Bob Dylans „Gotta Travel On“, der durch den himmelbeleuchteten Raum rast. Abstrakt meinte sie: „Es ist schön zu denken, dass es sich um eine flexible, flüssige Art handelt.“