Estiven buscando imaxes que me inspirasen a pensar todos estes anos. Unha vez tiven a experiencia -traballando entre bastidores, como parte dun equipo dun fotógrafo local- e fixeron un traballo fabuloso e tremendamente fermoso cun bailarín profesional.
Desde sempre, sempre me sentín atraído polos bailaríns masculinos e estes xeitos enigmáticos de actuar diante da lente.
Como se pode preparar un fotógrafo para unha sesión de baile? É sinxelo depende da estética, exemplo tomado polo fotógrafo profesional Antonio Lozano e o bailarín español Fernando Carratalá do Ballet Victor Ullate, Alacante.
Hai que tomar decisións, como que as fotos sexan máis clásicas ou contemporáneas? O bailarín leva mallas ou traxes de bailarina? Un leotardo ou un vestido? Rodaxes fóra das rúas, estudo ou escenario? Creo que Antonio adoita ser máis contemporáneo, pero sen perder un clásico para coincidir co entorno. Non obstante, ás veces un aspecto máis danzante nun ambiente contemporáneo pode ser bastante rechamante.
Antonio Lozano chamou ao amigo o estilista Antonio Bordera para gozar deste traballo e peinou a Fernando cunhas medias negras e usando unha capa negra de malla para resaltar a súa figura masculina. Compoñen a Estefania Vázquez
Neste exemplo, traballaron nun estudo e poñendo unhas agradables luces suavemente altas ao redor do espazo, coa axuda de Sergio Moreno. Asistente de fotógrafo por Mercedes Andugar.
Unha cousa que non podes esquecer, debes aconsellar a calquera bailarín ou intérprete que faga un pouco de quecemento antes da sesión de fotos. Este tipo de sesións poden levar facilmente 1 hora como máximo 2 horas para obter a imaxe perfecta.