Astrid Andersen moda diseinatzailearen aurkezpena 2020ko udaberria/uda. Andersenek pasarela saltatu zuen diseinu prozesu motelagoa eta kontuan hartuago baten alde.
Denboraldi honetan, Astrid Andersenek Londresko pasarela saltatu zuen diseinu prozesuari denbora gehiago eskaintzeko asmoz.
Hartu denbora, utzi bidaia izan dadila onena
«Adin batera iritsi naiz, non benetan penagarria dela uste dudan beti presaka banaiz eta gozatzen ez badut. Eta noizbait, obran itzuliko da», esan du diseinatzaileak.
Oihal delikatuagoetara eta eskuz egindako prozesuetara bideratu zuen arreta, txandakako praka, lubaki eta jertse sorta bat emanez, organza degradatu deigarri batean. Pieza bakoitza banaka bizpahiru aldiz tindatu zen nahi den efektua lortzeko.
Astrid Andersen diseinatzaileak Hego Koreako Do Ho Suh artistaren unibertso bisualak eta James Blake musikariaren soinu-paisaiak eragin handia izan zuen.
Eskuz tindatutako organzazko anorak, lubaki eta txanodun txanoek modu baketsuan egindako keinua ematen diote.
"Pieza bat begiratu eta denbora eta kontuan hartu izana balioestea da", esan zuen diseinatzaileak, Do-Ho Suh artista korearraren organza instalazioetako xehetasun korapilatsuetan inspiratuta zegoen diseinatzaileak.
Gainera, Andersen-ek oinarrizko markako piezak iltzatzera bideratu zuen, batez ere silueta eroso eta kirol-adibidez, hockey-kamisetak, haize-jantziak eta txandalak, amerikar kirol jantzi klasikoetan inspiratuta.
Elementu leunago eta femeninoagoekin berraztertu zituen, hala nola tonu pastel ameslariekin eta markaren logotipoaren azpian lehoinabar inprimatu abstraktu batekin.
Pasarelaren eskakizunetatik libre, Andersenek eskaintza bideratuago bat eskaini ahal izan zuen, bere markaren oinarrian dagoena nabarmenduz.
@officesolutions-ek sortua eta sortua
Argazkilaria: @akram.nyc
Estilista: @simonrasmussen
Ilea eta makillajea: @jennascavone
Talentua: Mahi